Ci dirigiamo verso le mostre con l’aspettativa di ammirare la bellezza. Desideriamo linee perfette, armonie di colori, soggetti che ci rassicurano.

Da generazioni ci hanno insegnato a guardare l’arte come un verdetto impeccabile: un oggetto perfetto, chiuso, nato da un genio che non conosce esitazione.

È il tempo sospeso tra le stagioni, la calma prima delle scelte, il silenzio che precede un nuovo inizio.

La Pop Art, che sta per Arte Popolare, non è stata solo una corrente estetica, ma un vero eproprio fenomeno culturale che ha cambiato il modo di vedere l'arte nella modernità.

La canzone che mi risuonava insistentemente in testa mentre leggevo Mantide, esordio letterario di Cecilia Rita edito da NN Editore, è David di Lorde.

Nel suo nucleo più profondo, l’arte è molto più di una manifestazione di bellezza: è un linguaggio dell’anima, un mezzo di equilibrio, una cura silenziosa per la psiche.

Tre parole che, nella penna di Veronica Raimo, diventano un campo minato emotivo.

Mi chiedo quale sia la differenza tra vedere opere d’arte e viverle. Sempre che una differenza esista. Forse l’arte non si guarda: si subisce. Ti attraversa. Ti sconvolge.

IN QUELLE FORME PRIMORDIALI, L’ARTE ERA SOPRAVVIVENZA: UN GESTO CRUDO PER TENERE TESTA AL MONDO ESTERNO E LEGARSI A ESSO.

La 82ª Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia si è conclusa con una selezione di film che hanno emozionato, diviso e fatto discutere.

Dal Made in Italy ai game changer del MoMA, passando per sostenibilità, materiali e rituali quotidiani: un anno di design da vivere tra Milano, New York, Londra e oltre.

Tra magia, pioggia e realtà distorte: il grande cinema del prossimo autunno-inverno.

Una nuova sezione sta per arrivare.